Fotografía: Asier López Aldasoro
Hoy en día es difícil entrar en la escena musical y los artistas buscan la manera de destacar en esta industria. Nuevas bandas, canciones y nuevas tendencias van y vienen. El mercado de la música ahora se ha convertido es un bien de consumo. A través de las redes sociales y plataformas digitales escuchas el álbum de un artista y luego cambias, …. El objetivo es llamar la atención, atraer al público hacia el artista o canción en cuestión. Ahí entran en juego los videoclips. Su importancia está más que demostrada. Basta decir que YouTube es el segundo motor de búsqueda más popular después de Google y una de las plataformas de transmisión de música más grandes del mundo. Hemos charlado con Ander Manero. Su trabajo consiste en asesorar en materia audiovisual a grupos y artistas. Su experiencia dirigiendo videoclips puede resultar interesante para conocer la importancia de la imagen y, de paso, conocer el proceso de creación que se lleva a cabo. Por si fuera poco, Ander nos da en exclusiva el making off del videoclip «Cobardía» de The Ribbons, uno de sus últimos trabajos, y que hace poco presentamos aquí. Es creación de Naiara Fuente.
Desde tu experiencia ¿hay cada vez más grupos y artistas que se deciden a plasmar sus canciones en un videoclip?
Sin duda, no deja de ser una de las mejores herramientas para colar y arraigar su sonido en la cabeza de su público fijo y del potencial.
¿Son conscientes realmente los grupos de la importancia de un buen video?
Cada vez más, y eso se nota muchísimo. Quien se dedica a la música sabe que un videoclip es la bala imprescindible para un disparo certero y pone todos los medios a su servicio. Cuando hablo de medios, no me refiero solo al dinero, que también, si no al ingenio y la creatividad, que creo que son la base imprescindible de cualquier buen videoclip.
La revolución de cámaras como las DSLR ha abaratado algo los costes de grabación. Siguen surgiendo más posibilidades técnicas y de producción. ¿Estamos en un buen momento para trabajar en videoclips?
El nivel que tenemos ahora de cultura visual, gracias al acceso global en streaming es tan elevado, que independientemente de los recursos técnicos, estamos viviendo una nueva edad de oro de este sector.
¿Cómo es el proceso creativo de poner imágenes a una canción?
Cada videoclip es un mundo aparte, pero a mí me gusta trabajar tomando el concepto como base. Una vez planteados los elementos me gusta dibujar el storyboard para montar una maqueta previa que me sirva para aproximarme al máximo al resultado final. Pero también trabajo desde la improvisación, y es otra manera de conseguir resultados muy frescos.
¿Qué es lo más importante a la hora de dirigir un videoclip?
Pelear bien el presupuesto, no en serio, el tema económico es algo muy a tener en cuenta a la hora de arrancar y determinar una producción, para no pillarse los dedos. Pero lo más importante creo que es la comunión entre dirección, grupo/artista y productores si los hubiera. Si eso no se da es como remar sin sincronía en una txalupa, darás muchas vueltas sobre tu eje pero avanzar resultará complicado.
¿Los grupos suelen tener claro lo que quieren o se dejan asesorar?
Esto como en botica, hay de todo. Hay músicos que vienen con un concepto muy claro de lo que quieren, y otros acuden ávidos de una propuesta que les sorprenda. Al final la dirección de videoclips suele aunar dos figuras en una, la de dirección/realización y la de dirección creativa. Hay cantantes y grupos que tienen un dominio del audiovisual y una sensibilidad que bien podrían abandonar la música y dedicarse full time a realizar piezas para otros. Ese perfil de artista suele traer la dirección creativa hecha de antes, a no ser que te busque específicamente para aportarle tu imaginario al video.
Entiendo que lo normal es que un grupo solicite tu asesoramiento, pero ¿se ha dado el caso contrario? Es decir ¿en alguna ocasión te has puesto en contacto con algún grupo porque has visto muy claro el videoclip de un tema?
Pues oficialmente aún no, si que es verdad que por mi vínculo con la escena musical, han surgido interacciones interesantes, pero es algo que quiero empezar a hacer. Es una inversión de tiempo que puede quedar en nada, pero también te puede catapultar a la primera línea.
Has dirigido el último video de The Ribbons, “Cobardía” que gira en torno al cruising. Teniendo en cuenta la situación pandémica ¿ha resultado complicado darle realismo?
Más que hablar del cruising, Cobardía lo democratiza de alguna manera, no tanto para hablar sobre él si no a través de él. Estamos en una era donde hay una fuerte presencia de las dating apps, que no dejan de estar basadas en gridr que a su vez reproduce el anonimato de un cuarto oscuro o una zona de cruising. Bajo esta máscara, sea cual sea tu identidad, se están dando interacciones sexuales y personales tan furtivas como el concepto de cruising que todas tenemos en la cabeza.
¿Con qué otros grupos has trabajado?
Este último año por ejemplo he podido trabajar con artistas como Belenciana, Okher, SLVJ a parte de The Ribbons. Eso sí no siempre en el puesto de dirección. Me encanta unirme a otras producciones en el puesto de edición.
¿Algún proyecto a corto y medio plazo del que nos puedas adelantar algo?
Pues tras más de una década de mucha colaboración, y trabajo por cuenta ajena, mi siguiente reto es la ficción. Siempre le he tenido mucho respeto a este campo y de alguna manera siento que ahora tengo, además de la experiencia y las ganas, la historia que quiero contar. Acabo de iniciar la escritura de lo que será mi primer corto y hasta ahí puedo leer.
